贵州花灯戏（贵州花灯戏红梅赞观后感）
摘要：
想要了解贵州花灯戏的知识吗？本文将以简明扼要的方式，介绍贵州花灯戏红梅赞观后感的各个方面，希望能够满足您的求知欲望。本文一览：1、贵州的民间戏剧花灯戏的来历、形式、特点有哪些?... 想要了解贵州花灯戏的知识吗？本文将以简明扼要的方式，介绍贵州花灯戏红梅赞观后感的各个方面，希望能够满足您的求知欲望。
本文一览：
贵州的民间戏剧花灯戏的来历、形式、特点有哪些?
花灯戏来自民间，剧本人物少，情节比较简单，唱词和道白，通俗易懂，唱腔都是吸收民歌小调的特点，欢快明朗，表演动作活泼风趣，歌舞味很浓，多以表现生活的小喜剧见长，充满了泥土的芬芳。伴奏音乐方面，湘西花灯戏声腔主要来源是灯调，同时，也大量运用民歌小调为戏中的唱腔。
贵州花灯戏的曲调有的戏剧性较强，也有的源于抒情性的民歌小调，其中“绣荷包”最为闻名。贵州花灯戏在流行过程中逐渐打破了“灯、扇、帕”的歌舞程式，脚色行当也不再局限于“二小”、“三小”，而有了净、末、老旦、彩旦等的划分。
贵州民间花灯歌舞，历史久远，大致起源于唐宋之间，风行于明代、清代，许家坝、文家店、大河坝、大坝场、塘头等花灯盛行。最初是“二人转”，其中《门斗转》、《鹰展翅》、《边鱼戏水》、《膝上栽花》和《苏秦负剑》等舞蹈动作很有代表性，连歌带舞，十分动人。
花灯戏由民间歌舞花灯、茶灯、地花鼓和“调子”发展而成。主要包括湘西花灯戏、以平江花灯戏为代表的湘北花灯戏和以嘉禾花灯戏为代表的湘南花灯戏。
各地花灯戏特点 贵州花灯戏主要流行于独山、遵义、毕节、安顺、铜仁等地，各地名称有所不同，黔北、黔西一带叫“灯夹戏”，独山一带叫“台灯”，思南、印江等地叫“高台戏”或“花灯戏”。
江西、广西、浙江、湖南、湖北、云南、贵州等地。花灯戏是广泛流行于中国各地的一种传统曲艺，其突出特征是手不离扇、帕，载歌载舞，唱与做紧密结合。花灯戏源于民间花灯歌舞，是清末民初形成的一种地方戏曲形式。
贵州花灯剧的艺术特色
花灯剧主要使用筒筒（胡琴类拉弦乐器）、月琴等弦乐器及锣鼓等打击乐器伴奏。
贵州花灯戏的曲调有的戏剧性较强，也有的源于抒情性的民歌小调，其中“绣荷包”最为闻名。贵州花灯戏在流行过程中逐渐打破了“灯、扇、帕”的歌舞程式，脚色行当也不再局限于“二小”、“三小”，而有了净、末、老旦、彩旦等的划分。
套路在表演艺术、脚色行当、舞台美术方面，这三种花灯戏也各呈特色。湘西花灯戏在表演艺术上继承了花灯歌舞的套子、圈子及千姿百态的扇法、幽默风趣的矮桩身段。艺人们在长期的艺术实践中，把各种飞禽走兽、花鸟虫鱼的不同动态，经过提炼加工，艺术地体现在这些套子和圈子中。
花灯戏来自民间，剧本人物少，情节比较简单，唱词和道白，通俗易懂，唱腔都是吸收民歌小调的特点，欢快明朗，表演动作活泼风趣，歌舞味很浓，多以表现生活的小喜剧见长，充满了泥土的芬芳。
蹂踩步的柔韧舒展。小崴的轻松活泼，大颠步的泼辣稳健等。花灯在崴步之外，舞蹈身段也是独具特色的，其中有转步和跳步。转步有崴掖步转、盖扇反花转、雪花盖顶转、小鱼抱水、岩鹰展翅、鸳鸯汲腿等；跳步则有跨跳、侧蹬跳、蛤蟆跳、后踢步跳、跳划步、鲤鱼穿江、乌龙伸腿跳等。
花灯戏来自民间，剧本人物少，情节比较简单， 唱词和道白，通俗易懂，唱腔都是吸收民歌小调的特点，欢快明朗，表演动作活泼风趣，歌舞味很浓，多以表现生活的小喜剧见长，充满了泥土的芬芳。 剧目方面，几种花灯戏也各有特点。
贵州花灯剧的溯源
1、贵州民间花灯歌舞，历史久远，大致起源于唐宋之间，风行于明代、清代，许家坝、文家店、大河坝、大坝场、塘头等花灯盛行。最初是“二人转”，其中《门斗转》、《鹰展翅》、《边鱼戏水》、《膝上栽花》和《苏秦负剑》等舞蹈动作很有代表性，连歌带舞，十分动人。
2、在中国南方，一种独特的戏曲艺术形式——花灯戏，在江西、广西、浙江、湖南、湖北、云南、贵州、重庆以及陕西等地广为流传。它起源于花灯歌舞，又被称为灯夹戏或花戏，承载着丰富的民间文化传统。
3、最早记载花灯艺术的典籍是清康熙二年（1663年）初的《平越直隶州志》，说“城市弱男童崽饰为女子装，群手提花篮灯，假为采茶女，以灯作茶筐，每至一处，辄绕庭而唱《十二月采茶》之歌”。这里记载的是遵义的玩灯习俗。
贵州花灯剧的介绍
贵州花灯剧在贵州省汉族地区和一些民族杂居地区流传的花灯歌舞基础上发展而成戏曲剧种。
贵州花灯戏主要流行于独山、遵义、毕节、安顺、铜仁等地，是贵州和云南的主要地方剧种，人们习惯地简称花灯。它充满着浓郁的乡土气息和民族特色，其中思南的土家花灯在2006年6月被国家列为非物质文化遗产。
花灯剧主要使用筒筒（胡琴类拉弦乐器）、月琴等弦乐器及锣鼓等打击乐器伴奏。
贵州民间花灯歌舞，历史久远，大致起源于唐宋之间，风行于明代、清代，许家坝、文家店、大河坝、大坝场、塘头等花灯盛行。最初是“二人转”，其中《门斗转》、《鹰展翅》、《边鱼戏水》、《膝上栽花》和《苏秦负剑》等舞蹈动作很有代表性，连歌带舞，十分动人。
花灯戏分类
花灯戏，起源于民间歌舞，包括了湘西花灯戏、湘北花灯戏和湘南花灯戏。湘西花灯戏，如麻阳花灯、桑植花灯等，源于灯节赛会，与阳戏、傩戏结合，风格各异。文花灯轻盈洒脱，武花灯刚健有力。形成于清咸丰、同治年间，受到阳戏等其他剧种影响，内容丰富，如《香莲闯宫》等。
秀山花灯的表演形式有两种。其一为耍灯，俗称“跳团团”，是由一旦一丑演唱民间小调的歌舞，旦角叫“幺妹子”，丑角叫“赖花子”或别的名字。有时增至三四人或6人穿插表演。
①花灯歌舞，有《小邑拉花》等：②花灯小戏，有《打鱼》、《打花鼓》、《红宝回门》等；③花灯大戏，有《蟒蛇记》、《白扇记》等。经过整理的具有代表性的剧目有《探干妹》、《游春》、《刘成看菜》、《闹渡》等。
花灯戏的分类：湘西花灯戏。流行于湘西。民间习惯称为麻阳花灯、桑植花灯、保靖花灯等，都是同阳戏、傩戏相结合发展成的花灯戏。湘西花灯戏前身花灯，因脱胎于灯节赛会而得名。吉首叫“调花灯”，桑植叫“打花灯”，永顺叫“地花灯”等。平江的花灯戏。
花灯戏分类 花灯戏由民间歌舞花灯、茶灯、地花鼓和“调子”发展而成。主要包括湘西花灯戏、以平江花灯戏为代表的湘北花灯戏和以嘉禾花灯戏为代表的湘南花灯戏。嘉禾花灯戏也就是湘南花灯戏，流行于舂陵河两岸。桂阳叫“对子调”，郴县称“地花鼓”，嘉禾叫“花灯”。湘西花灯戏流行于湘西。
源于民间花灯歌舞的什么是广泛流行于汉民族中的
1、源于民间花灯歌舞的花灯戏是广泛流行于汉民族中的一种戏曲艺形式，其突出特征是手不离扇、帕、载歌载舞，唱与做紧密结合。花灯戏源于民间花灯歌舞，是清末民初形成的一种地方戏曲形式。在流行过程中因受当地方言、民歌、习俗等影响而形成不同演唱和表演风格。
2、源于民间花灯歌舞的花灯戏是广泛流行于汉民族中的。扩展：花灯戏是广泛流行于中国各地的一种传统曲艺。其突出特征便是手不离扇、帕，载歌载舞，唱与做紧密结合。花灯戏广泛流行于中国南方的江西、广西、浙江、湖南、湖北、云南、贵州、重庆、 四川，以及陕西等地。
3、花灯戏源于民间花灯歌舞。花灯戏，广泛流行于中国各地的一种传统曲艺。其突出特征是手不离扇、帕，载歌载舞，唱与做紧密结合。花灯戏源于民间花灯歌舞，是清末民初形成的一种地方戏曲形式。在流行过程中因受当地方言、民歌、习俗等影响而形成不同演唱和表演风格。
4、不是皮影戏，源于民间花灯歌舞的花灯戏是广泛流行于汉民族中的一种戏曲艺术形式。其突出特征是手不离扇、帕、载歌载舞，唱与做紧密结合。拓展 灯舞古已有之，清代就有以灯为道具舞出文字的“灯舞”记载。每逢年节（尤其是元宵节）或祈雨、祭祀、乞求丰收等仪式，宫廷和民间往往都会进行灯舞表演。
5、花灯戏是广泛流行于汉民族中的一种戏曲艺术形式。其突出特征是手不离扇、帕，载歌载舞，唱与做紧密结合。花灯戏源于民间花灯歌舞，是清末民初形成的一种地方戏曲形式。在流行过程中因受当地方言、民歌、习俗等影响而形成不同演唱和表演风格。 花灯戏由花灯歌舞发展而来，俗称灯夹戏、花戏等。
6、花灯戏源于民间花灯歌舞。花灯戏是广泛流行于中国各地的一种传统曲艺。其突出特征是手不离扇、帕，载歌载舞，唱与做紧密结合。花灯戏源于民间花灯歌舞，是清末民初形成的一种地方戏曲形式。在流行过程中因受当地方言、民歌、习俗等影响而形成不同演唱和表演风格。
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